Interpretación cuadros - Juan C. Díaz Sticotti

EuFicoNaCasa

Tempo de quedarse na casa, e tempo para mellorar no que nos gusta, e se pode facer, porque con creatividade " filosofía pode convertiste nun partido de fútbol" teño a miña mascota na habitación e un papel en branco estás duas cousas das que estoy namorado, xuntas son un inferno, niña gata molestarme e cabecea o lapis para que lle faga caso.

Análisis - Mientras Dure La Guerra - Juan C. Diaz Sticotti 1º Bach.

Mientras Dure La Guerra

Juan C. Diaz Sticotti 1º Bach

Nos encontramos en la España de 1936 y el paso del escritor Miguel de Unamuno por la guerra civil española, donde Unamuno empieza pensando que la sublevación militar es el bando a escoger, pero su idea cambia según avanza la trama.

No hay música hasta casi llegar al final de la escena, hecho para captar la voz de Unamuno y hacerle caso solo y exclusivamente a él, en el momento que se emociona la escena es el momento que sube la música emotiva, cuando acaba el discurso la música toma un tono oscuro y el silencio de las voces llena de intriga al espectador, para preguntarse que pensara el resto, incluso lo alargan un poco ese mismo silencio para darle dramatismo a la escena.

Comienza con un plano medio gran parte de la escena es así, hay cortes de plano mostrando la reacción de la mesa, e incluso hay un plano contra plano, después de eso, la cámara hace un trávelin que proyecta al público que habla, al final del discurso la única luz que venía de una ventana en ese mismo plano es tapado por un soldado, de ahí se pasa aun plano en detalle de las gafas de Unamuno que reflectan a la gente de las tribunas enfadados, acabamos con un acercamiento de cámara de Unamuno usando el drama que lleva la escena.

Transiciones limpias, no hay mucha rapidez en los cambios de plano dado que estamos en una escena lenta, pero con mucha fuerza.

Colores apagados y cerrados la iluminación son de unas ventanas que no deja pasar la vista.

El lugar donde grabaron no fue donde Unamuno realmente dio el discurso eligieron otro lugar porque donde al final filmaron todo se sentía más claustrofóbico y los actores de relleno (todos los soldados) se sintieran como una masa de gente.

La narrativa está muy bien llevada, la tensión del momento, el miedo, los silencios, y las palabras usadas, todo muy bien medido y en un momento de clímax.

Los actores de la escena están Eduard Fernández como Millán-Astray, Unamuno fue interpretado por Karra Elejalde, Ana Carrasco interpretada por Nathalie Poza, esposa de franco, y el papel del mismo fue interpretado por Santi Prego.

Matriarca - Juan C. Diaz Sticotti

Análisis de la escena psicosis - Juan C. Diaz Sticotti

Trabajo Hitchcock

La escena brevemente:

Se ve a la actriz en una ducha, mientras se lava en la cortina se muestra una sombra, un asesino que apuñala repetidamente a la chica hasta que muere, ahí yace tirada en la ducha aun encendida, sus ojos sin vida.

Tiempo de planos:

Entre los 36 segundo primeros se cuentan 6 planos de larga duración cada plano.

Después en la escena del asesinato que es de desde el minuto 0:36 hasta el 1:04 se ven 14 planos en diferentes posiciones de corta duración cada plano.

Y sus últimos segundos se ven planos de larga duración cada plano.

Planos que se usan:

Durante los primeros 36 segundos se ve un plano medio corto, se cambia de posición varias veces hasta proyectar la cortina, donde hace un zoom a la sombra hasta el segundo 42, donde volvemos al plano de la chica, pero uso pocos segundos. Cuando grita se le hace un zoom a la boca, así volvemos a la sombra, esta vez un plano medio de la sombra, y nos encontramos con un plano contra plano entre el asesino y la actriz hasta el minuto 1:04, vamos a un plano en detalle de la mano cayendo por lo azulejos, se salta a un plano americano del asesino saliendo de escena, las últimas escenas son ella cayendo de la ducha intenta sostenerse en la cortina con otro plano medio corto que se convierte en plano de detalle con la mano delante, las cortinas cuando caen seda un plano a los aros que la sostenían rompiéndose, acabamos un conjunto de planos a la ducha en plano casi contrapicado, un trávelin mostrando donde va la sangre de la víctima, al desagüe donde conecta con un plano en detalle del ojo que se separa poco a poco abriendo la imagen.

Como se hizo:

Como dije en el apartado “Tiempo de planos” cuento la velocidad entre plano y plano.

Después también la sangre que cae es sirope de chocolate, solo que, al ser la película en blanco y negro, no se sabe a ciencia cierta que es.

Tratamiento de la luz y sonido:

Se ve muy clara la escena del baño, todos los focos se proyectan hacia ella, cuando el asesino aparece, es una sombra absoluta, no se puede distinguir la cara ni nada de él, eso da el aura de misterio, ¿quién será?

Los gritos estremecedores de la actriz y también la música de los violines que deja pálido a quien lo escucha inicio abrupto, activa todos los sentidos posibles.